lunes, 25 de abril de 2011

1/Propuestas

Mamëll - düwen

(Düwen: Tejido de lana / Mamëll: Madera)

02.

Qué_ Línea de mobiliarios de madera que integran la tradición textil mapuche. Propuesta inspirada en los elementos simbólicos de los mapuches expresadas en el textil: Binomio de funcionalidad-estética, el textil como portador de un mensaje o lenguaje, diferenciación de lo femenino con lo masculino. Es una línea que integra el textil como un lenguaje indumentario, que comunica una función en específico en una pieza de mobiliario. Muebles de madera con piezas textiles funcionales.

Porqué_Cómo una forma de interacción de las técnicas y de los elementos simbólicos de la cultura mapuche con el diseño contemporáneo. Esta propuesta busca acoger la sabiduría de estas culturas y su carga simbólica. Integrar elementos característicos de esta tradición: Uso de colores fuertes, materiales, trama, entre otros.

Los mapuches no desarrollaron la escritura, siendo el textil una forma muy potente de expresión, comportándose como un vehículo para comunicar ciertos aspectos. Este proceso es el que se busca integrar a las piezas de mobiliario. Además de una pieza textil interesante, ¿Qué se busca comunicar con este mobiliario? ¿Qué interacciones quiero potenciar, por medio de la pieza textil?

Para qué_ Mobiliarios con identidad para personas que buscan ese concepto en estas piezas, muebles más interactivos.

03.

Propósito del anteproyecto: Los mapuches han desarrollado una extensiva cultura textil que pocas veces es conocida por las personas. Contiene una infinidad de cargas simbólicas y códigos que pueden ser adoptados como fuente de inspiración para sin numero de proyectos de diseño. Con este proyecto se busca integrar ciertos de estos códigos como la importancia del textil como un medio para comunicar algo, el uso del color como expresión de ciertas cosas, la distinción de los femenino y lo masculino encarnado en las distintas piezas textiles. El textil es un medio para expresar ciertas cosas, en este caso ciertas funciones que se pueden integrar al mobiliario, siendo el textil el provocador de una respuesta.

Al mismo tiempo se busca conectar técnicas ancestrales con técnicas contemporáneas. Integrar dos lenguajes que no deben oponerse, si no que deben trabajar juntos para lograr una propuesta de diseño única e interesante.

04.

Usuario: Personas que buscan en sus mobiliarios valor agregado a través del diseño más allá de su funcionalidad propiamente tal. Aquellas personas que buscan mobiliario con identidad, más dinámicos y funcionales.

05.

Área de intervención del proyecto: Puntos de distribución de muebles masivos, pero no de bajo costo.

/Relato comestible

02.

Qué_ Es una línea de souvenirs/objetos de chocolate. Es una serie de objetos que exploran el chocolate más allá de una caja de bombones. Se intenta generar nuevas interacciones para el chocolate más allá de su uso evidente como comestible. A través de esta línea se integra y proyecta Identidad Nacional, por medio de combinaciones y exploración de sabores novedosos del país, juego de colores, y texturas inspirados en las culturas nativas y símbolos representativos de nuestra cultura, exploración de nuevos soportes y materialidades para el chocolate (madera, cerámica) acorde. Es un relato de nuestra identidad… comestible.

Porqué_El chocolate hoy en día tiene muy pocas limitaciones productivas. Es muy flexible en su forma (moldeo), relleno, impresión, etc. Ha sido muy poco explorado en términos de innovación más allá de su formato convencional como comestible. Expresa infinitas posibilidades en dónde integrar y comunicar identidad nacional. Tomar el chocolate como un material para producir ciertos objetos en diversos soportes, más allá de su connotación de comestible.

-Souvenirs, mercado inexplorado en términos de diseño. Oportunidad detectada en términos de poca innovación en los productos ofrecidos a los turistas. (Lapislazuli, llaveros, artesanías pequeñas varias, etc.)

-Oportunidad detectada en el ámbito de diseño: Objetos comercializables que comuniquen identidad y que se adapten a las necesidades del un público específico de los turistas. (tamaño, costo, transportable, dinámico/atractivo)

-Chile infinita fuente de inspiración para esta línea en términos culinarios, de diseño gráfico e industrial. Chile cuenta con gran diversidad de expresiones artesanales y culturales que se pueden comunicar a través de esta propuesta.

-Exploración de nuevos soportes del chocolate, expresarlo más allá de su soporte de papel y cartón.

Para qué_ Souvenirs para aeropuertos, museos, centros culturales, hoteles de lujo u otros espacios en dónde es requerido el mercado de los souvenirs.

-Público objetivo en búsqueda de nuevos objetos, mercado inexplorado.

-Comunicar y proyectar identidad nacional fuera de Chile.

-Explorar las capacidades y limitaciones del chocolate como material diseñable.

-Potenciar nuevos alimentos y tendencias culinarias nacionales

-Expresar y comunicar cultura nativa chilena a través de gráficas, interacciones, soportes y materialidades.

03.

Propósitos del anteproyecto: (Espíritu, designio, que lo inspira, beneficios).

Este proyecto potencia y fortalece de alguna forma la concepción internacional de la identidad de nuestro país en términos culturales, sociales y económicos, posibilitando el reconocimiento de Chile por medio de uno de los souvenirs más tradicionales: El chocolate. El chocolate propiamente tal no es Chileno, por medio de esta propuesta no pretende serlo. El chocolate se comporta como un vehículo o soporte para comunicar identidad. Es tomar su ventaja de bien sumamente comercial y deseado en términos de souvenir para comunicar nuestra identidad nacional. A la vez es un desafío de diseño tomar el chocolate como un material diseñable y explorar sus limitaciones y bondades para comunicar, generar nuevas interacciones y percepciones más allá de la idea de un bien comestible.

A través de esta propuesta se busca encontrar la forma de integrar una propuesta de diseño “industrial” interesante, gráfica y culinaria.

04.

Usuario (Para quién es el proyecto, Descripción)

Extranjeros, Turistas, que buscan objetos de un precio-costo moderado para llevar de regreso a sus lugares de origen.

05.

Área de intervención del proyecto (Dónde, Cuándo, Cómo)

Para museos, hoteles , aeropuertos principalmente. Instancias de compra para el turista.

06.

Bibliografía (En referencia directa al tema y disciplina del diseño).


/ PIC-NIC

02.

Qué_ Producto plegable transportable (mochila) con la idea de cubrir las necesidades de contenedor de alimentos y soporte de descanso (mesa/silla) para el contexto de trekking liviano. Especie de contenedor multiuso que facilita el proceso de pic-nic en paisajes abiertos.

Porqué_ Como una forma de estimular una vida más sana a través del contacto de la naturaleza, por medio del producto, se busca incentivar a las personas a realizar más actividades al aire libre. Por medio de esta propuesta las personas podrán transportar de una manera más cómoda ciertos tipos de alimento y consumirlos en paisajes que no cuentan con una infraestructura para hacerlo. La idea es potenciar la diversidad de paisajes que tiene Chile y que las personas se sientan atraídas a preferir estas actividades facilitando parte del proceso.

Estimular a las personas a preferir la instancia de un pic-nic, como una forma de disfrutar el tiempo libre con la naturaleza, comida y compañía de otras personas.

Para qué_Para todas aquellas personas que realizan trekking liviano o pic-nic al aire libre en distintos paisajes (Bosques, cerros, playa, parques, etc.) y que buscan un producto que sea cómodo y fácil de transportar durante el trayecto y que su multiuso permita consumir la comida de una forma más agradable.

Estimular el deporte combinado con actividades de ocio y relajación.

Conducir a las personas a las actividades al aire libre no sólo como una actividad recreativa, si no como una instancia de reflexión personal, instancia necesaria para personas que llevan una rutina muy estresada y exigente.

03.

Propósito del anteproyecto: Chile se caracteriza por sus paisajes. ¿Qué tan conocedores somos de esos paisajes? ¿Qué tanto integramos como chilenos estos espacios en nuestra rutina diaria? Este proyecto no sólo busca incentivar que las personas interactúen con los distintos paisajes y localidades de Chile, si no que puedan agradecer y apreciar la belleza natural de nuestro país. Chile es un país con paisajes y geografía muy particulares y de una gran belleza, creo que como habitantes de esta localidad nos hemos olvidado de esa ventaja.

La vida al aire libre acarrea beneficios que son de suma importancia para personas con una rutina exigente: proporciona buen humor, reflexión, instancias de relajo y reflexión, entre muchas otras.

04.

Usuario: Personas que realizan trekking liviano y que buscan actividades al aire libre. Personas con preferencia a experiencias gourmet.

05.

Área de intervención del proyecto: Tiendas especializadas gourmet y de deportes.


jueves, 21 de abril de 2011

Objetivos Generales y Objetivos Específicos




OBJETIVOS GENERALES

— Guías generales para la acción en sus distintos procesos: Amplios y p/ etapas
— A mediano plazo
— Acciones generales menos observables que las de los Objetivos específicos.
— Expuestos en sus formas no personales: Infinitivo o Gerundio


Capacidad de:

Apreciar
Analizar
Averiguar
Canalizar
Capacitar
Conocer
Comprender
Considerar
Crear
Determinar
Desarrollar
Descubrir
Discutir
Difundir
Diseñar
Establecer
Estimar
Estimular
Evaluar
Enmarcar
Entender
Fomentar
Facilitar
Generar
Investigar
Materializar
Promover
Reconocer
Rediseñar
Rescatar
Solucionar
Valorar
etc.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS

— Expresión concreta, específica y determinada para la materialización de los Obj.Generales
— A corto plazo
— Acciones específicas, observables y materializables que detallan los Obj.Generales
— Expuestos en sus formas no personales: Infinitivo o Gerundio

Capacidad de:

Aplicar
Ampliar
Argumentar
Calcular
Caracterizar
Clasificar
Comparar
Compilar
Construir
Contrastar
Componer
Cotejar
Definir
Detallar
Desarrollar
Describir
Diferenciar
Discriminar
Distribuir
Diseñar
Ejemplificar
Establecer
Enumerar
Esbozar
Exponer
Encuestar
Explicar
Entrevistar
Fraccionar
Fotografiar
Graficar
Jerarquizar
Identificar
Interpretar
Ilustrar
Ejecutar
Medir
Modificar
Realizar
Observar
Ordenar
Organizar
Planificar
Proponer
Predecir
Relacionar
Rotular
Rendear
Tabular
Taxonomizar
Tipificar
Sondear
Sectorizar
Seleccionar
Sistematizar
Sintetizar
Zonificar
etc.

sábado, 16 de abril de 2011

Links

Este es un link donde hay 100 cortos animados. Acá pueden encontra el de Oskar Fischinger, es el número 36.

http://www.taringa.net/posts/animaciones/1405341/Top-100-Animated-Shorts-_-1906---2006-_-_MF_.html

Dejo links para la Ignacia, son tiendas Holandesas de souvenirs

http://www.thinkingofholland.com/
http://www.saskyasouvenirs.nl/
http://www.blond-amsterdam.nl/
http://www.iamsterdam.com/es/visiting/cosas-que-hacer/souvenirholland

Saludos!

Ideas presentadas el 15/04/11

SANTIAGO, SALA DE ARTE

¿Qué es? | Fundación encargada de convertir Santiago en una sala de arte. La idea, como primera instancia, sería utilizar el soporte del afiche pero eliminando su característica publicitaria, convirtiéndolo así en una obra de arte.

¿Por qué? | Porque aunque en Santiago existen galerías de arte y museos, no son accesible para todo público y para todos los artistas. Además hay que considerar que las jornadas laborales son extensas, por lo que quita tiempo e interés de los citadinos de sumergirse en este mundo. Es por esto que se apuesta por un manera de incorporar en el entorno el arte.

¿Para qué? | Para entregar espacio y/o difusión a artistas que no pueden acceder a galerías. Para acercar el arte a la vida cotidiana. Para incentivar la difusión del arte mediante una plataforma real y no virtual.

Propósito | La idea de este proyecto nace a partir de escuchar quejas de artistas que no tienen espacio para exponer y que las personas no tienen una postura crítica frente al arte contemporáneo.

Usuario | Personas que no han tenido la posibilidad de acercarse al arte porque hay problemáticas cotidianas mucho más fuertes que lo impiden. Personas que finalmente han ido perdiendo la capacidad de ocio y reflección por lo mencionado anteriormente.

Artista en búsqueda de encontrar un espacio de exposición.

Objetivos generales | (1) Diálogo entre arte y ciudad / artistas y personas (2) Ciudad como plataforma de expansión intelectual, cultural y artística (3) Interés del público en la vía pública (4) A medida que avanza el proyecto no sólo utilizar afiches sino también otros medios.

Objetivos especifico | (1) Que los transeúntes se detengan por unos segundos de su agitada rutina (2) Que la constante información que llega a los citadinos ya no sea sólo publicidad, sino también cultura (3) Qué el panorama de fin de semana no sea el encierro (4) Incentivo al movimiento (5) Al ver los afiches en las calles las personas se los quieran llevar.

SANTIAGO 2011

¿Qué es? | Libro de recopilación de conversaciones captadas en espacios urbanos. Dónde las palabras y su fonética son las protagonistas en la gráfica.

¿Por qué? | Todos los días se desarrolla un sin fin de conversaciones en las zonas públicas de diferentes contenidos pero que finalmente reflejan el contexto social de ese momento.

¿Para qué? | Para dejar constancia de la opinión y/o visión de las personas respecto a diversos temas, en diversos momentos y diversos contextos.

Propósito | La idea de este proyecto nace con la intención de utilizar un material que no esta siendo aprovechado y que inconscientemente las personas están compartiendo/derrochando todos los días.

Usuario | Personas con intereses en diseño gráfico, ilustración, sociedad, actualidad. Personas analíticas.

Objetivos generales | (1) Recopilación de conversaciones clasificables (2) Que las recopilaciones se conviertan en material de análisis (3) Diferenciar las maneras de hablar con gráfica (4) Generar patrones

martes, 5 de abril de 2011

FICHA ANTEPROYECTO TÍTULO 2011





Parte 01: FORMULACIÓN

01. Nombre del anteproyecto (Preciso, Breve, Descriptivo del Diseño)
02. ¿Qué es, por qué y para qué? (Un parrafo cada respuesta)
03. Propósitos del anteproyecto. (espíritu, designio, que lo inspira, Beneficios).
04. Usuario (Para quién es el proyecto, Descripción)
05. Área de intervención del proyecto (Donde, Cuando. Cómo)
06. Bibliografía (En referencia directa al tema y disciplina del diseño).
07. Objetivos generales del anteproyecto:
(Mínimo 4. De los Objetivos se desprenden capacidades en los usuarios) (En relación al proyecto)
08. Objetivos específicos del anteproyecto:
(Mínimo 4. De los Objetivos se desprenden capacidades en los usuarios) (En relación al producto)

Parte 02: INVESTIGACIÓN

09. investigación / resumen bibliográfico (reformulación de la ficha de acuerdo al estudio)
10. Referentes (Nacionales y extranjeros que iluminen el tema).
11. Edición de Contenidos y textos (Elaboración y/o proveniencia del material que sostiene la propuesta de diseño).

Parte 03: ANTEPROYECTO

12. Reformulación + Plan específico de Diseño: Enunciado y descripción de todas las piezas a diseñar.
(En el caso de ser 1 pieza —un libro por ej.— proponer estructura y elementos).
13. IOV: Indicadores Objetivamente Verificables (Quienes, porqué, descripción)
14. Mapa de información del anteproyecto: (Descripción de todas las fuentes necesarias para ejecutar el proyecto)
Incluye: Áreas + Disciplinas + Referentes + Bibliografía + IOV
15. Manifiesto del Proyecto (10 puntos)
16. Impacto Socio - Económico - Cultural- Ambiental (contemplar los ámbitos donde el proyecto producirá un impacto)
17. Ciclo de vida del Proyecto / Producto (Desde su creación hasta su etapa de cierre) (Proyecto + producto + Distribución + Consumo)
18. Presupuestos (En cada una de las etapas. Investigación, diseño, producción, distribución, mantención, etc)

Parte 04: PROTOTIPOS

19. Propuestas de prototipos (mínimo 3 variables, soluciones, caminos al problema)
20. Presentación formal del prototipo escogido.

Charles Eames ¿Qué es el diseño?



¿Cual es su definición de "diseño"?
Un plan para disponer elementos de modo que se consiga la función pretendida de la mejor manera.

¿Es el diseño una expresión artística?
El diseño es expresión de una función. Puede valorarse posteriormente como arte (si es suficientemente bueno).

¿Es el diseño un oficio con propósitos industriales?
No, pero el diseño puede ser una solución a algunos problemas industriales.

¿Cuáles son los límites del diseño?
¿Cuales son los límites de los problemas?

¿Es el diseño una disciplina que se preocupa sólo por una parte del entorno?
No.

¿Es un método de expresión general?
No, es un método de acción.

¿Es el diseño una creación de un individuo...?
No, porque para ser realista uno siempre debe admitir la influencia de quienes nos procedieron.

¿...o de un grupo?
A menudo lo es.

¿Hay una ética del diseño?
Siempre hay restricciones en diseño y éstas normalmente incluyen una ética.

¿Implica el diseño la idea de productos necesariamente útiles?
Sí, aun cuando el uso pudiera ser muy sutil.

¿Es posible participar en la creación de obras reservadas únicamente al placer?
¿Quién dijo que el placer no es útil?

¿Debería derivarse la forma del análisis de la función?
En este caso, el gran riesgo es que el análisis puede no ser completo.

¿Puede el computador sustituir al diseñador?
En algunos casos especiales probablemente, pero por lo general el computador es una ayuda al diseñador.

¿Implica el diseño la fabricación industrial?
Algunos diseños sí y otros no; depende de su naturaleza y sus necesidades.

¿Es el diseño un elemento de política industrial?
Sin duda, como en cualquier otro aspecto obvio o sutil de la calidad del producto. Parece que cualquier cosa puede ser un elemento político.

¿Debería preocuparse el diseño re la reducción de costos?
A menudo un producto se vuelve más útil si se reducen los costos sin perder calidad.

¿Admite restricciones la creación en diseño?
El diseño depende en gran medida de las restricciones.

¿Que restricciones?
La suma de todas ellas. éste es uno de los pocos factores claves a la hora de afrontar el problema del diseño —la capacidad del diseñador de reconocer tantas restricciones como sea posible—, su buena disposición y entusiasmo por trabajar dentro de estas restricciones: restricciones de precio, tamaño, resistencia, equilibrio, superficie, tiempo, etc; cada problema tiene su propia lista de restricciones.

¿Obedece el diseño a leyes?
¿No son suficientes las restricciones?

¿Existen tendencias y escuelas de diseño?
Sí, peo esto es más una debilidad humana que un ideal.

¿Debería el producto final levar un sello característico del diseñador o de la oficina de investigación?
El primero puede parecer apropiado en algunos casos; el segundo en otras ocasiones y, sin duda ambos en algunos casos.

¿Cuál es la relación entre el diseño y las modas?
Los objetos y tendencias de moda normalmente se han diseñado con las restricciones particulares de la moda del momento.

¿Es efímero el diseño?
Algunas necesidades son efímeras. La mayor parte de los diseños son efímeros.

¿Debería tender hacia lo efímero o hacia la permanencia?
Aquellas necesidades y diseños que tienen una cualidad más universal tenderán hacia la permanencia.

¿A quien va dirigido el diseño? ¿a las mayoría (las masas)? ¿a los especialistas? ¿al amateur ilustrado o a una clase social privilegiada?
A la necesidad.

Después de haber contestado a todas estas preguntas, ¿cree que ha sido capaz de practicar la profesión del "diseño" bajo condiciones satisfactorias, e incluso óptimas?
Sí.

¿Se ha visto forzado a aceptar compromisos?
Nunca me he visto forzado a aceptar compromisos, pero he aceptado de buen grado restricciones.

¿Cuál cree que es la condición fundamental para la práctica del diseño y su difusión?
El reconocimiento de la necesidad.

Charles Eames (1972)


"What is design?" , entrevista de 1972 con L.Amic que sirvió de base a la exposición "Eames Design. The work of the ofice of Charles and Ray Eames".